Exposición “Faces” de Pipilotti Rist + taller de videaorte a cargo de Valentina Serrati

Del 9 de agosto hasta el 12 de septiembre en Galería Macchina, se exhibieron dos videos que pertenecen al periodo inicial de la carrera de Pipilotti Rist, en el que la artista experimentaba con las posibilidades técnicas del video y explotaba sus limitaciones y defectos técnicos de forma creativa. “I Want To See How You See (or a Portrait of Cornelia Providoli)” (2003), es una obra que explora lúdicamente cuestiones de identidad, intentando aproximarse al macrocosmos de la humanidad. Su reproducción invita al espectador a encontrarse repentinamente en la piel del protagonista, incapaz de escapar de las imágenes idiosincrásicas y evocadoras.

En tanto, “Open My Glade (Flatten)” (2000) consta de una serie de nueve videos de humor sardónico. Las reflexiones de la obra se inmiscuyen en el encuentro con el espacio social urbano y ejercen una presencia poderosa y sensual.

Encargada originalmente en el año 2000 para insertarse en el laberinto electrónico de Times Square de Nueva York, la artista se situó literalmente inmersa en el flujo corporativo. Con la mirada fija en el público, examinó vívidamente los límites de la superficie de la pantalla; su rostro contorsionado y sus manchas de maquillaje revelaron una barrera de escape.

La exhibición incluyó además un espacio de mediación y experimentación, con un taller de videoarte y performance a cargo de Valentina Serrati, videoartista y académica de la Escuela de Arte UC, quien propone un viaje práctico y teórico a través de las raíces del video performance, explorando cómo las vanguardias artísticas del siglo XX abrieron el camino para pensar el cuerpo, el tiempo y el movimiento en relación con los medios tecnológicos. Desde las primeras experimentaciones con la imagen en movimiento y el montaje del video analógico en los años sesenta, los participantes revisaron hitos que transformaron la relación entre arte, tecnología y corporalidad.

El taller articuló la experimentación performática con tecnologías de video: primero se abordó la materialidad del video analógico (retroalimentación, distorsión, loops de cinta) y posteriormente su transición al procesamiento digital, introduciendo herramientas contemporáneas de manipulación en tiempo real. Se enfatizó la relación entre cuerpo y dispositivo, cuestionando la pantalla como espacio de presencia y desdoblamiento.

Los resultados del taller fueron expuestos el 29 de agosto.